静水流深——追忆王盛烈先生
静水流深——追忆王盛烈先生
于晨 九方禾谷艺术馆
首先感谢九方禾谷艺术馆举办“王盛烈艺术展”。
在近代中国画史上，王盛烈是一个绕不过去的名字，他自称耕者，一生耕耘在美术事业上，春华秋实，留下一串坚实的足迹。艺术评论家蔡若虹评价他：“继徐悲鸿、蒋兆和之后，以中西技法相结合的丹青妙手；中央美术学院博士生导师王宏建先生说：“王盛烈先生一生艺术成就斐然，他对中国现代美术做出的贡献是非凡的，他留给我们的遗产不只属于当代，而且属于所有的时代，不只属于中国画，而且属于一切绘画，他留下的艺术遗产，应结合时代的遗产来认识，他把现实主义推向了一个新的高峰。只要人类存有理想，他的艺术就有生命”；中国美协理论委员会副主任尚辉先生说：“王盛烈为20世纪中国美术留下中华民族形象，将20世纪水墨画推向一个新的高峰”。
艺术史是一卷生动的社会发展史，艺术总是人生命运的折射，王盛烈先生以自己的艺术回答了他对艺术的理解、认识和思考，那就是对真、善、美执着追求，以及为人生、为社会、为时代而艺术的理想，徐悲鸿夫人廖静文也评价他说：“王盛烈先生对艺术的无限忠诚，对社会义不容辞的责任感，对真、善、美永恒的追求，以及对人民、对朋友、对学生、对家人的深沉的爱，他是一位伟大的画家。”
王盛烈作品《八女投江》
王盛烈先生之所以从一位农家少年成长为开宗立派的艺术大师，是时代的选择和其自身的条件优势的有机统一，王盛烈强大的思想能力成为他一生艺术实践的支持所在，他是一位根植于中国传统文化的艺术家。他一生命运多舛，当过亡国奴，迎来新中国，住过牛棚，又经历改革开放，以中国传统文化启蒙，又留学东瀛接受现代教育。有来自中国的朴素的哲学思想、伦理观念和家国情怀、又有开放的艺术视野和求真的科学精神。他自觉地选择现实主义的艺术道路，但在人生的不同阶段，尤其是历经坎坷和磨难，都使其思想得以升华，反映在对创作题材的不同选择和相继表现出来的浪漫的现实主义，朴素的现实主义及悲悯的现实主义的创作风格，不同的阶段反映出追问人与社会、人与时代、人与自然、人与宇宙的逐级深化的哲学思考，从镜中无畏的年轻面孔《自画像》到《烟云来复去，山色有无中》中，浑然达至“道通天地”之审美意境传达出完整的思想历程，艺术创作是他表达思想的途径，他曾说过“用画笔来净化这个世界”他用八十年人生历程实践着这一使命。
王盛烈作品《绥德老支书》
他是一位创造者。这里所指的创造分为两个方面，一是他的艺术成就，再有就是他培养带动的艺术流派和画家群体，其所形成的东北画风，被国人所认可。在他之前，东北地区没有成规模的艺术家群体，在国家层面也没有这样的地位与影响。他的人物画《八女投江》是“五四”新文化运动中国画改良后达到的高水平的标识性作品，奠定了东北中国画的地位和面貌，相继创作于60年代的《海风》、80年代的《家乡的孩子》《耕者》更加夯实了这样的地位。
在艺术创作上，他是一个多面手。人物、花鸟、山水、书法自成面貌。将传统、科学性与艺术性统一相融。他培养的一批批学生，人才辈出。在中国画坛上，东北中国画群体是一股重要的力量。
王盛烈作品《武陵云烟》
他又是一位教育者。王盛烈先生是一位美术教育家和艺术活动家，极富艺术感召力。五十年代，他受命创办中国画系。从此，东北有了中国画的专业培养体系，几十年来，培养了一批又一批学生遍布中国大地。同时，他也关注社会上的有志于中国画学习的人，他深入工厂、军营、农村，辅导培训艺术爱好者和艺术骨干，从中也产生了不少出色的画家。有些人也从此走上专业道路。
随着岁月的流过，王盛烈先生艺术所焕发出的精神和魅力，越来越深入人的内心。如静水流深，深深地唤起，静静的体会，那朴素而深刻的美的情境，反映出作为一个生命个体在其生活的时代这个宏大的背景下，岁月一直让他在“挫其锐”中涵养心德，“解其纷”中获得自然镇静，以达到和光同尘的物我交融的境界。
时至今日，王盛烈先生已经离开我们整整十五年了，当他离我们渐行渐远，淡去的是世俗纷扰，凸现的是厚润精神品格，留下的是浑然凝重的背影。
本次展览展出的作品虽然只有二十几幅，但是是王盛烈先生不同时期的有代表性的作品，是他艺术成果的缩影。
于晨
2018年6月29日于沈阳
于晨
1969年出生于沈阳,满族,研究员。中国美术家协会会员，辽宁省美术家协会理事。现任沈阳书画院院长，沈阳美术馆馆长，沈阳油画学会主席、民革沈阳市委文化艺术支部主委。
